Mønsterfortellinger Emilia Ilke

Med Pattern Stories ønsker vi å omfavne et spesifikt tapetdesign og gi historien bak mønsteret. Vi ønsker å vise det håndverket som fører til det ferdige tapetet. Vi kaller det svensk tapetkunst.

Vi tok en liten prat med samtidskunstnerne Emilia Ilke, designeren av tapeten Emilia Ilke.

Emilia Ilke ble født i Uppsala i 1984 og flyttet til Stockholm for å følge drømmen om å bli kunstner. Etter studiene ble hun værende i hovedstaden. I dag jobber hun som frilansartist og stylist. Hun har stilt ut kunsten sin på prestisjetunge kunstgallerier som Liljevalchs Vårsalong, Lilla baren på Riche og POM Gallery.

Handle tapetdesign

Uttrykket hennes tok av i en liten glassvase med "ører" signert Carina Seth Andersson. Carina og Emilia stilte ut sammen i 2015 og Emilia ble forelsket i formen. Inspirasjonen resulterte i brettet «First shape». Det var med denne formen alt startet, derav navnet, First shape. I atelieret jobber Emilia alltid med ti malerier samtidig, når det ene tørker går hun videre til det neste. Kunstverkene smelter sammen og danner en større helhet. Hun henter mye av sin inspirasjon fra innredning, foto og mote.

Intervjuet med Emilia Ilke

Hvordan bor du og familien din?

Min samboer og våre to barn bor på en rød mursteinsskole fra 1952 i Hägerstensåsen, sør for Södermalm i Stockholm.

Var det kjærlighet ved første blikk?

Ja, det var det! Det var ute hos megleren som et "kommende salg" for en veldig lav pris, og jeg var helt besatt. Jeg måtte tigge om en forhåndsvisning i seks måneder. Avtalen ble mye dyrere enn vi forventet. Jeg ga til og med et høyere bud i hemmelighet fra partneren min.

Hvor kommer kunstinteressen din fra?

Jeg har faktisk aldri tenkt på det. Det har føltes så åpenbart! Men det startet nok som en måte å uttrykke meg på i tenårene. Jeg vokste også opp med en nabo som var ekstremt inspirerende og har en stor kunstsamling som jeg ofte beundret som liten.

Er det viktig å følge trender?

Trender inspirerer meg, men jeg er ganske ubrutt. Jeg ser det som en måte å utvide fargepaletten min på. Men jeg streber aldri etter å lage trendy kunst. Jeg ønsker å lage stykker som varer over tid og som skal elskes i hundrevis av år. Som kunstner topper man som regel etter døden, noe som nok er den eneste ulempen med yrket.

Har du en favorittfarge?

Privat er svart min favorittfarge. I kunsten, nei! Som alle artister synes jeg det er vanskelig å jobbe med grønt.

Hva drømmer du om akkurat nå?

Jeg drømmer om en stor separatutstilling, et samarbeid med et spesifikt motemerke og et hus med egen badebrygge i sjøen.

Tre raske interiørtips?

Handle på loppemarkeder / vintage / auksjon! Invester i ekte kunst, besøk gallerier og avsluttende utstillinger på kunstskoler.