Ιστορίες μοτίβων Emilia Ilke

Με το Pattern Stories θέλουμε να αγκαλιάσουμε ένα συγκεκριμένο σχέδιο ταπετσαρίας και να δώσουμε την ιστορία πίσω από το σχέδιο. Θέλουμε να δείξουμε τη δεξιοτεχνία που οδηγεί στην τελική ταπετσαρία. Το αποκαλούμε σουηδική τέχνη ταπετσαρίας.

Είχαμε μια μικρή συνομιλία με τη σύγχρονη καλλιτέχνη Emilia Ilke, τη σχεδιάστρια της ταπετσαρίας Emilia Ilke.

Η Emilia Ilke γεννήθηκε στην Ουψάλα το 1984 και μετακόμισε στη Στοκχόλμη για να ακολουθήσει το όνειρό της να γίνει καλλιτέχνης. Μετά τις σπουδές της, παρέμεινε στην πρωτεύουσα. Σήμερα εργάζεται ως ανεξάρτητη καλλιτέχνης και στυλίστρια. Έχει εκθέσει την τέχνη της σε διάσημες γκαλερί όπως το Liljevalch's Spring Saloon, το Lilla baren στο Riche και την POM Gallery.

Κατάστημα Σχεδιασμός ταπετσαρίας

Η έκφρασή της απογειώθηκε σε ένα μικρό γυάλινο βάζο με "αυτιά" που φέρει την υπογραφή Carina Seth Andersson. Η Carina και η Emilia εξέθεσαν μαζί το 2015 και η Emilia ερωτεύτηκε το σχήμα. Από την έμπνευση προέκυψε ο πίνακας "Πρώτο σχήμα". Με αυτό το σχήμα ξεκίνησαν όλα, εξ ου και το όνομα, First shape. Στο στούντιο, η Emilia δουλεύει πάντα πάνω σε δέκα πίνακες ταυτόχρονα, όταν στεγνώσει ο ένας, προχωράει στον επόμενο. Τα έργα δένουν μεταξύ τους και σχηματίζουν ένα μεγαλύτερο σύνολο. Αντλεί μεγάλο μέρος της έμπνευσής της από τη διακόσμηση, τη φωτογραφία και τη μόδα.

Η συνέντευξη με την Emilia Ilke

Πώς ζείτε εσείς και η οικογένειά σας;

Ο σύντροφός μου και τα δύο παιδιά μας ζουν σε ένα σχολείο από κόκκινο τούβλο του 1952 στο Hägerstensåsen, νότια του Södermalm στη Στοκχόλμη.

Ήταν έρωτας με την πρώτη ματιά;

Ναι, ήταν! Βρισκόταν στον μεσίτη ως "επερχόμενη πώληση" σε πολύ χαμηλή τιμή, και μου είχε γίνει εντελώς έμμονη ιδέα. Έπρεπε να παρακαλάω για μια προεπισκόπηση για έξι μήνες. Η συμφωνία έγινε πολύ πιο ακριβή από ό,τι περιμέναμε. Έκανα ακόμη και υψηλότερη προσφορά κρυφά από τον σύντροφό μου.

Από πού πηγάζει το ενδιαφέρον σας για την τέχνη;

Στην πραγματικότητα, δεν το σκέφτηκα ποτέ. Μου φάνηκε τόσο προφανές! Αλλά πιθανότατα ξεκίνησε ως ένας τρόπος έκφρασης στην εφηβεία μου. Μεγάλωσα επίσης με μια γειτόνισσα που ήταν εξαιρετικά εμπνευσμένη και είχε μια μεγάλη συλλογή έργων τέχνης την οποία συχνά θαύμαζα ως μικρό παιδί.

Είναι σημαντικό να ακολουθείτε τις τάσεις;

Οι τάσεις με εμπνέουν, αλλά είμαι αρκετά αδιατάρακτη. Το βλέπω ως έναν τρόπο να διευρύνω τη χρωματική μου παλέτα. Ποτέ όμως δεν επιδιώκω να δημιουργήσω μοντέρνα τέχνη. Θέλω να δημιουργώ έργα που διαρκούν στο χρόνο και που πρόκειται να αγαπηθούν για εκατοντάδες χρόνια. Ως καλλιτέχνης, συνήθως κορυφώνεσαι μετά το θάνατό σου, το οποίο είναι ίσως το μοναδικό μειονέκτημα με το επάγγελμα.

Έχετε κάποιο αγαπημένο χρώμα;

Προσωπικά, το μαύρο είναι το αγαπημένο μου χρώμα. Στις τέχνες, όχι! Όπως κάθε καλλιτέχνης, δυσκολεύομαι να δουλέψω με το πράσινο.

Τι ονειρεύεσαι αυτή τη στιγμή;

Ονειρεύομαι μια μεγάλη ξεχωριστή έκθεση, μια συνεργασία με μια συγκεκριμένη μάρκα μόδας και ένα σπίτι με τη δική του προβλήτα κολύμβησης στη θάλασσα.

Τρεις γρήγορες συμβουλές για την εσωτερική διακόσμηση;

Ψωνίστε από υπαίθριες αγορές / vintage / δημοπρασίες! Επενδύστε σε πραγματική τέχνη, επισκεφθείτε γκαλερί και τελικές εκθέσεις σε σχολές τέχνης.